文：林益瑞｜圖：編輯部
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不吐不快、理不辯不明。台灣文學的發展史，幾乎就是一部「筆戰史」。作家本就善於言詞，用文字武裝時，當然也是火花四濺。但「不服來戰」不僅有快意恩仇的痛快，執著是鋒利的，正是對文學信仰的一片真情。
展覽內容爬梳1924到2017年，近百年的時間文壇吵些什麼，文人如何在語言、鄉土、大眾、西化、身分認同等議題思辯，論出台灣本土意識、爭出文學論述，成為我們的文化養分。展場並設有《重返聲音現場》科技裝置，呈現論戰氛圍及意象，讓觀眾身臨辯論現場，透過對話釐清觀點，真實感受「真理越辯越明」或是「有理講不通」的論爭現場。
文學論戰的輸贏，取決於「下個世代的創作者採用誰的文學論述」。比如1950年代「現代詩論戰」，紀弦的「現代派」看似飽受攻擊，但他的觀念卻普遍被1960年代的詩人們所採用，連他的論敵都轉而為他辯護，這就可以算是獲勝了。或如1970年代「鄉土文學論戰」，雖然鄉土文學陣營被官方凌厲批判，但「鄉土文學」卻在1970到1980年大放異彩，甚至被改拍為電影，實際上輸掉的是官方那一派作家。
台文館長蘇碩斌表示，「因為在乎，所以對話」這是台灣文學在論爭上的溫度，也是柔軟之處。雖然論戰時烽火連天、煙硝四溢，但無論如何，文學的吵架是異中求同、求同存異；互不勉強，也勉強不來。這是文人的戰地，也是文學的產地。因為不滿，所以提出意見；因為不服，所以提出反駁。一來一往之間，作品產出，思潮誕生，「吵架」原來饒富意義。
文學有什麼好吵的？來看一趟展覽就知道。每一次論戰都是「文學論述」改變的契機，都將開啟一個新的時代。這是作家們的「文學政見發表」，是下一輪文學創作的方針，注意語言、題材、思想、美感標準、寫作倫理，這些面向，你就能掌握作家之間的分歧和共識。特展地點在台文館展覽室D，展期至2021年4月4日。
