在台灣北部大概有三四個學校有在推展皮影戲，但是東山國小的歷史最悠久，我本身在東山參與皮影戲教學也已經有十七、八年。這是一種國粹推展。在傳統藝術來講，台灣有三大偶戲：布袋戲、魁儡戲，以及皮影戲。布袋戲保留得很好，魁儡已完全斷層，皮影戲則在努力，以目前來講其實登記的只有五個團，之後有兩個解散，只剩三個，後來我的師兄弟有開創一個在高雄，全台灣就四個皮影戲團。北部就只剩下這個影子傳奇劇團。我的使命是做好傳承，要努力做到往下扎根。像我們在台北市的大理街就有個偶戲館。
皮影戲算是東山國小的特色，歷任校長也都很重視。在我來之前，這裡的皮影戲剛剛起步，那時有一位老師退休後，由我接手，這十多年來也得到很多榮譽。
我們在學校這裡用的不是皮革製的影偶，而是用壓克力戲偶，其製作比較簡單，孩童都可參與，並且由孩子親自繪製不同主題的戲偶，他們 充份展現藝術才華，畫的戲偶都很有特色。孩子們也總是主動參加排練，投入皮影戲練習，家長也很鼓勵。
我本身其實本來是學音樂的，有開設兒童音樂班，會投入皮影戲，緣由於我四十歲那時候，有一次幾個從事藝文工作的朋友聚會，大家聊起各種文化傳承，就有提到皮影戲，當時一個念頭觸動我心弦，讓我回憶起六歲時，我在彰化老家的鄉間第一次看到的皮影戲表演。雖然三十多年過去，但當年的印象仍清楚浮現腦海。但三十多年來，我也僅看過一次皮影戲，這也正代表著皮影戲已經沒落了。需要被傳承。
我即知即行，就立刻主動去尋找皮影戲的資訊，那時是民國八○年代，真的要找皮影戲的資料很少，連一本書都找不到。後來是透過一份文獻，才找到許文福老師，他可以說是皮影戲的國寶。我就專程和他連繫，之後高雄皮影館成立，正式對外招生，我就在那時拜師學藝，開啟了我皮影戲的學習歷程。許文福是在高雄上課，我的老家在彰化，我自己則在台北建立事業，因此當時我就是每周六離開台北先在彰化住一夜，周日再開車去高雄上課，連續四個月。
許文福當時的一句話讓我很感動，他說：「你們這些年輕人，要學就不要藏私，要把它傳出去，因為台灣文化都快斷了。」當時許大師已經七十二歲，對人生也充滿感慨，我們也深受他影響，立志要把文化傳承下去。
四個月學滿，之後我還是繼續常跑許老師，和他學習。如今我在台灣北部傳承皮影戲文化也已將近二十年。我現在做的皮影戲，也花了很多時間做改良，包括舞台設計，做成可方便拆解式，戲偶的設計，也設計成可以向後轉的轉軸，燈光設計以及舞台也都做了改良，其它學校或表演團體看到了，也都還向我們學習。目前北部地區台北及宜蘭等地已經有越來越多學校開始投入皮影戲。看著這一代小朋友，願意投入皮影戲學習我也感到很欣慰。
